Conversatorios y Conferencias

Te invitamos a los diálogos y ponencias relacionadas con la obra y vida del pintor alemán. En el primer conversatorio, Eduardo Vázquez Martín, coordinador ejecutivo del Colegio de San Ildefonso, y Gertrudis Zenzes, viuda de Ernst Saemisch y presidenta de la asociación que lleva su nombre, platicarán sobre la vida del artista, compartiendo vivencias, momentos históricos significativos que le tocó vivir, reflexiones sobre su obra, sus influencias y el arte en Alemania y México.

Posteriormente, en febrero, habrá un segundo conversatorio donde dos expertos en la obra de Saemisch, Fernando Gálvez y Carlos Blas Galindo, ofrecerán reflexiones en torno a la estética y los procesos creativos de Ernst Saemisch, analizando el proceso de abstracción formal de la realidad y la musicalidad en sus obras.

En marzo hay dos conferencias. El día 15, María Minera ofrece una plática sobre vanguardias artísticas y la relación con la obra de Saemisch. Por otra parte, el día 29, Erik Velázquez García, especialista en la cultura maya, hablará sobre la relevancia del arte prehispánico en la obra de Saemisch.

En abril cerramos el ciclo de conferencias con la presencia de Eugenio Caballero, con una plática sobre su experiencia personal con la obra de Saemisch.

CONVERSATORIO

SÁBADO 25 DE ENERO DE 2025, 13:00 HORAS.

• Tema: Vida y obra de Ernst Saemisch
• Ernesto en la memoria de Gertrudis Zenzes. Un diálogo con Eduardo Vázquez.
• Participan: Eduardo Vázquez Martín y Gertrudis Zenzes.
• Entrada libre / Cupo limitado.

CONVERSATORIO

SÁBADO 22 DE FEBRERO DE 2025, 13:00 HORAS.

• Tema: Musicalidad, Bauhaus y expresionismo en la obra de Ernst Saemisch.
• Reflexiones en torno a la estética y los procesos creativos de Ernst Saemisch.
• Participan: Fernando Gálvez, El proceso de abstracción formal de la realidad, el trabajo en series de Ernst Saemisch, y Carlos Blas Galindo, La musicalidad en las obras de Ernst Saemisch.
• Presentación: Los ponentes abordaran en el conversatorio dos ángulos de la obra de Saemisch, por un lado, el Doctor Blas Galindo nos aporta una reflexión a cómo traslada la musicalidad Saemisch a su trabajo visual. Siendo un tema que giraba en los tiempos de su formación y su paso por la Bauhaus, pues Kandinsky había enfatizado la musicalidad trasladando términos musicales a su escrito de Sobre lo Espiritual en el Arte, además de que Paul Klee era violinista y solía tocarles en clases a los alumnos y pedirles que trasladaran las notas a tonalidades cromáticas y formas. El maestro Blas Galindo intentará explicar cómo la melomanía generó una filosofía y una estética en el trabajo pictórico de Saemisch.

Por su cuenta, Fernando Gálvez plantea que el trabajo en series, es una manera de irse apoderando poéticamente del tema abordado, avanzando en cada imagen hacia una posición cada vez más abstracta, repitiendo la operación serie tras serie, desde una imagen más verista dl paisaje, el retrato o los objetos, hasta llegar a una imagen absolutamente abstracta que es una poetización de colores, formas y composición, del referente original, pero que ha desaparecido  en las últimas piezas de las composiciones. Otra vez, este proceso pareciera recuperar el trayecto que transitó Kandinsky hasta inventar el arte abstracto, pero digamos que Saemisch realiza el trayecto en forma resumida en cada serie de 5, 10 o 15 imágenes.

Tras presentar cada uno sus postulados, hablaran entre sí Blas Galindo y Fernando Gálvez, de los aportes del artista alemán, de sus influencias, de su tiempo y de su vida en nuestro país.

• Entrada libre / Cupo limitado.

CONFERENCIA

SÁBADO 15 DE MARZO DE 2025, 13:00 HORAS.

• Tema: Las vanguardias artísticas
• Arte y vanguardia
• Participan: María Minera.

Se ha dicho que pocos periodos de la historia del arte han sido más intensos e innovadores que las primeras dos décadas del siglo XX. Y es que, en esos años, la pintura, que se había mantenido en el interior de un territorio de búsqueda más o menos familiar por cerca de dos siglos, fue sometida a una revisión tan profunda que salió de ahí convertida en un espacio irreconocible desde el cual se produjeron algunas de las obras más radicales y hermosas de la historia, como un lienzo que no es más que un cuadrado negro sobre fondo blanco. En ese maravilloso caldo de cultivo creció y se formó como artista Ernst Saemisch, en cuya obra se percibe un fecundo diálogo con sus colegas, especialmente, del expresionismo alemán. Así que de ese ánimo experimental del comienzo del siglo pasado hablaremos en esta charla, deteniéndonos en algunas obras y algunos artistas, cuyas investigaciones transformaron para siempre la manera que teníamos de entender y de hacer arte.

• Entrada libre / Cupo limitado.

VISITA GUIADA CON CURADOR

SÁBADO 19 Y DOMINGO 20 DE ABRIL DE 2025, 11:30 Y 13:00 HORAS.

• Tema: Experiencia personal con la obra de Ernst Saemisch
• Participan: Eugenio Caballero y Canek Saemisch
• Entrada libre / Cupo limitado.

 

CONFERENCIA

SÁBADO 3 DE MAYO DE 2025, 13:00 HORAS.

• Tema: Cosmogonía prehispánica en la obra Ernst Saemisch
• Ernst Saemisch y el mundo prehispánico
• Participan: Erik Velásquez

Uno de los temas estudiados de la obra pictórica de Ernst Saemisch es la serpiente como símbolo de las fuerzas ignotas, misteriosas y profundas de la naturaleza, un reflejo del medio ambiente que conoció, amó y apreció en México, pero también la epifanía de una potencia cosmogónica y cosmológica indomable que supo percibir de las culturas ancestrales del país. Estas ideas serán exploradas en la conferencia, pero también otras de carácter más sutil, menos conocidas y acaso subyacentes o soterradas en la conciencia del pintor: la importancia del corazón como centro anímico creativo, la dualidad entre lo rojo y lo negro y la acción vital del movimiento, que es el motor del funcionamiento cósmico. A manera de epílogo, tocaremos las raíces históricas del antropónimo Canek, nombre que le dio a su querido hijo.

• Entrada libre / Cupo limitado.