México, 2024 © Colegio de San Ildefonso | Web Yancko Monter
El arte es la mentira
que nos permite comprender la verdad.
Pablo Picasso
Parafraseando a PICASSO
La exposición es un manifiesto de la continuidad del legado de Pablo Picasso y su capacidad para perdurar en el mundo artístico contemporáneo. Se propone al público ser parte de una conversación entre la obra del pintor y escultor español y un grupo de 52 artistas, quienes han creado obras ex profeso con este propósito. Así como Picasso fue un artista de múltiples facetas y disciplinas, las piezas presentadas en esta exposición van más allá de las convenciones tradicionales del arte: las y los visitantes podrán apreciar diversos medios y técnicas, que incluyen óleos, acrílicos, tintas, metales y ensamblajes, que expanden las dimensiones del lienzo y ofrecen una experiencia artística enriquecedora.
Bajo la iniciativa curatorial del fotógrafo Rogelio Cuéllar y la editora María Luisa Passarge, reconocidos por su labor en la promoción y el desarrollo de proyectos culturales interdisciplinarios, se reunió un total de 54 obras que abarcan pintura, escultura, fotografía, arte objeto, collage y otros, inspiradas en el trabajo de Picasso y que proyectan la fuerza, accesibilidad y universalidad que ha mantenido vivo el trabajo del artista.
La Universidad Nacional Autónoma de México, la Secretaría de Cultura Federal y el Gobierno de la Ciudad de México, a través de su Secretaría de Cultura, instituciones mandantes del Colegio de San Ildefonso, así como La Cabra Ediciones presentan Parafraseando a Picasso, del 23 de marzo al 30 de junio de 2024.
Artistas participantes
Las piezas de esta exposición son la reinterpretación que 52 creadores hicieron de diferentes obras de Picasso, en las que destacan su capacidad para incorporar un lenguaje personal en el proceso creativo. Cada pieza —realizada exprofeso para este proyecto— celebra la singularidad y la diversidad de la escena artística contemporánea en México. Los participantes representan una amplia gama de generaciones —nacidos entre 1939 y 1991—, así como de estilos y enfoques artísticos: pintura, escultura, fotografía y caricatura.
Per Anderson • Rodrigo Ayala • Rafael Barajas «El Fisgón» • Jordi Boldó • Arturo Buitrón • Lorena Camarena • Miguel Casco • Héctor de Anda • Claudia Doring Baez • Laura Echeverría • José Antonio Farrera • Demián Flores • René Freire • Claudia Gallegos • Vanessa García Lembo • Manuela Generali • Emiliano Gironella • Tomás Gómez Robledo • Víctor Guadalajara • Javier Guadarrama • Carlos Gutiérrez Angulo • Carlos Jaurena • Jazzamoart • Cristina Kahlo • Édgar Ladrón de Guevara • María José Lavín • Arturo Lazcano • Antonio Luquín • Gabriel Macotela • Alejandro Magallanes • Manuel Marín • Flor Minor • Octavio Moctezuma • Gustavo Monroy • Elsa Naveda • Brian Nissen • Sandra Pani • Adán Paredes • Roberto Parodi • Carmen Parra • Norma Patiño • Maribel Portela • Néstor Quiñones • Rivelino • Gonzalo Rocha • Diego Rodarte • Pia Seiersen • Luciano Spanó • Humberto Spíndola • Fernando Tamés • «Tinku» • Paloma Torres.
Tributo a la sinfonía visual
En uno de los epicentros del mundo cultural y artístico del siglo XX surge un nombre: Pablo Picasso. En abril de 2023 se cumplieron cincuenta años del fallecimiento de este polémico artista malagueño. Picasso revolucionó las convenciones del arte figurativo y las deformó con maestría. La magia de su creatividad no se limitó al lienzo, sino que se extendió a la escultura, la cerámica, la gráfica y el diseño y trascendió las divisiones disciplinarias con una gran destreza. Este enorme legado artístico justifica la celebración y el análisis profundo de su obra.
La controvertida dicotomía entre el genio creativo y las sombras de su comportamiento, ha convocado un necesario debate sobre la reconciliación entre el arte y la ética. No obstante, en el escenario de la memoria colectiva, su producción artística no puede ser relegada a la periferia de este debate, pues su influencia y trascendencia han reverberado a lo largo de generaciones y fronteras. En este contexto surge la exposición Parafraseando a Picasso como un tributo a la sinfonía visual que concibió y cuyos acordes han resonado en la historia e incitado una exploración sensorial y emotiva. En cada trazo y en cada pincelada, Picasso tejió un tapiz de significados que refleja no sólo su perspicacia como artista, sino también la evolución de la sociedad y la cultura en su época.